Suvremena verzija fotelje u Barceloni (dizajn Mies van der Rohe), prvi put proizvedena 1929.
Ikona dizajnerska stolica Thonet br. 14 - što još? Ovdje je pregled najpoznatijih stolica i fotelja iz devetnaestog, dvadesetog i dvadeset prvog stoljeća, istinskih dizajnerskih ikona posljednjih sto pedeset godina.
Kad biste bili u iskušenju da sastavite čak stotinu najpoznatijih modela stolica i fotelja svih vremena, barem bi tri mjesta zauzela djela Michaela Thoneta. Thonet je bio jedan od prethodnika velike proizvodnje namještaja, a također je - kako mu do danas vežemo njegovo ime - pionir u proizvodnji namještaja od savijenog drva. Pod ruku mu je stigla čuvena stolica br. 14 iz 1859. godine, pompozno, iako ne bez razloga, stolica na svim stolicama . Ta se ikona bečke kavane stolice proširila svijetom u najmanje 60 milijuna tijekom stotinu pedeset godina - toliko je kopija odobreno u svakom slučaju, a koliko lažnih? Nemoguće je prebrojati.
Michael Thonet također je otac uspjeha stolice za ljuljanje br. 1 iz 1862. - komada namještaja izrađenog od savijenog drva, ukrasnog oblika od bukovih šipki te sjedala i leđa izrađenih od ratanske pletenice. Slično stolici broj 14, ljuljačku stolicu br. 1 (ili njihove imitacije) nije bilo teško pronaći u poljskim domovima. Rijetko na rijeci Vislu možete vidjeti još jedan komad namještaja Michaela Thoneta - ali ne oca, već sina - Fotelju za stolom br. 9 iz 1905. godine, jednu od ikona bečkog Art Nouveau-a . Dodajmo - još jedna ikona ovog stila je stolica s visokim naslonom s geometrijskim, ravnomjernim grafičkim dizajnom, koji je 1904. dizajnirao Charles Rennie Mackintosh za rezidenciju Hill Housea u škotskom Helensburghu, poznatu samo kao stolica Hill House.
Ikone za dizajn stolica: Bauhaus i okolica
Postrevolucionarno i poslijeratno doba donijelo je pregršt neobično smjelih dizajna poput avangarde ne manje od slika Kazimierza Malewicza, naslonjača Crveno i plavo - projekt Gerrita Thomasa Rietvelda iz 1918., koristeći jednostavne drvene ploče prema nazivu obojane crveno-plavo s dodacima žute i crne boje. Ova fotelja može se vidjeti u našoj galeriji.
Dvadesete su donijele dugi niz modernističkih stolica Bauhaus . Djelo majstora i učenika ovog sveučilišta prije svega je razni namještaj za sjedenje izrađen od savijenih čeličnih cijevi i kože. Ovdje treba posebno spomenuti fotelju Marcel Breuer Wassily B3 iz 1925. (posvećeno Kandinskom), ovješeni stolac (1927.) u varijantama već spomenutog Breuera, kao i Marta Stam i Mies van der Rohe, futurističku fotelju MR20 potonjeg, kao i kultna djela Le Corbusiera (u u suradnji s Pierreom Jeanneretom i Charlotte Perriand): okretna fotelja - za razliku od modernih, postavljena ne na postolju, već na četiri noge, kavernozna fotelja kluba Grand Confort i ležaljka pod nazivom " Mašina za opuštanje", sve iz 1928.
Status naslonjača u Barceloni Mies van der Rohe iz 1929. u kojem prekriveni kožni jastuci počivaju na čeličnoj konstrukciji uredno oblikovanih, ukriženih nogu izrađenih od ravnih šipki. Barcelona se može vidjeti u mnogim stranim, kao i u sve brojnijim poljskim domovima. Situacija je drugačija s čuvenom stolicom Zigzag Rietveld, cijenjenom, ali ne često kupljenom za stanove. S druge strane, okrugla stolica s tri kutne noge, koju je dizajnirao Alvar Aalto 1932. godine, toliko je popularna da se bilo koji broj ovog namještaja može skladištiti okomito - naslagani jedan na drugi.
Stolice: ikone poslijeratnog dizajna
Od kraja Drugog svjetskog rata eksperimenti dizajnera nastavljaju se ne samo s tradicionalnim materijalima u novim primjenama, nego i s novim materijalima. Fotelja Charlesa i Rae Eamesa LCW ( Lounge Chair Wood ) izrađena od savijenih elemenata od šperploče još uvijek je ugrađena u tradiciju namještaja. Naknadni dizajni ovog para dizajnera, poput La Chaise (1948) s organskim oblicima ili DAR stolica (1949) s izrazito ergonomskim oblikom (iz tog razloga željno korišteni za izgradnju sjedala u čekaonicama, npr. U zračnim lukama), koristili su izuzetno modernu obojenu plastiku za razne intenzivne boje.
Poznata fotelja Tulipan Eero Saarinen iz 1950. također je imala plastičnu konstrukciju, ali bila je opremljena tradicionalnim presvlakama od tkanine (isti način, ali definitivno kasnije, slijedio je Eero Aarnio, autor Kula - Kuglačka stolica - iz 1962.). Sjedalo napravljeno od plastike ili cjelokupne obloge presvlake također je osigurala Diamond fotelja iz 1952. godine, koju je Harry Bertoia osmislio pomoću tankih čeličnih šipki koje tvore ne potpuno redovnu mrežicu. Kao što naziv govori, vidljivi kostur namještaja oponašao je sjajan dijamant.
Klasični dizajn 1950-ih uključuje projekte poput avangardne stolice Kokosov orah - Kokosova stolica Georgea Nelsona iz 1955., oblikovane poput trokutastog dijela školjke ove egzotične matice, ali i lagane stolice Arnea Jacobsena (između ostalih Mrówka - Ant iz 1952. i Siódemka - Serija 7 iz 1957) sa savijenim sjedalom od šperploče na temelju osjetljivih čeličnih nogu, kao i sa primamljivim foteljama Jaje ( jaje ) i labud ( Swan ), odnosno iz 1957. i 1958. Američko nacionalno blago Ležaljka br. 670. s podnožjem koje prati fotelju poznatu kao osmanski br. 671 . Oba su namještaja izrađena od savijene šperploče i - obično od kože. Fotelja i podnožje stopala vjerojatno su najpoznatije djelo već spomenutog braka dizajnera - Charlesa i Raya Eamesa.
Stolice: dizajnerske ikone iz posljednjeg pola stoljeća
I u sljedećim desetljećima dizajneri nisu gubili vrijeme. Šezdesete su godine - uz gore spomenutu Eero Aarnio kuglu - Verner Panton Panton iz 1968., čiji su optički lagani avangardni oblici lijevani od plastike obojene u bilo koju boju, i ne manje poznata torba - Sacco iz 1968., koju je dizajnirao Piero Gatti, Cesare Paolini i Franco Teodoro. Vrijedno je podsjetiti se na kavernoznu stolicu Donne Gaetano Pesce iz 1969., čiji velikodušni oblici, kao što i ime govori, imaju dosta visoko ženstvene erotike. Poljski klasik ovog desetljeća, čiji oblik oblika svijet nije mogao vidjeti kroz željeznu zavjesu, je fotelja 366 - koju je dizajnirao Józef Chierowski iz 1962. godine. Dolnośląska Fabryka Mebli u Świebodzicama proizvodila je ove popularne fotelje na Visli do sredine 1980-ih.
O 70-ima u povijesti svjetskog dizajna nemoguće je govoriti, a da ne spominjemo stolicu za ljuljanje Frank O'Ghery iz 1972. godine, napravljenu od lijepljenog valovitog kartona. Postignuće ovog desetljeća ujedno je i predak svih modernih uredskih stolica - dostojanstvenog fotelja Scott Scott iz 1979. godine, opremljenog rotirajućim mehanizmom, kotačima koji sjedećoj osobi omogućuju kretanje bez ustajanja, kao i ergonomskim mehanizmom za podešavanje visine i postavljanje naslona.
Među novijim i najnovijim dizajnom stolica, nedvojbeno dolaze do izražaja dizajni Philippea Starcka, poput minimalističkog Dr Glob iz 1988., Louis 20 iz 1992. i vjerojatno najpoznatiji - Louis Ghost . Ovaj sablasni akrilni spektar fotelja u stilu Luja XVI. S ovalnim naslonima, uredno savijenih naslona za ruke i osjetljivih ravnih nogu. Zauzvrat, ikone najmlađe suvremenosti su dizajni Konstantina Grčića, poput Stolice jedan iz 2003., s otvorenom strukturom koja imitira izuzetno složenu geometrijsku krutu tvar. Znamenitosti našeg vremena vjerojatno će jednog dana postati djela Karima Rashida, poput Poli - sjedišta kreativno reinterpretirajući ideju koja je vodila autora stolice Panton .