Secesija, stil godina 1890-1918, danas vjerojatno nije manje popularan nego prije jednog stoljeća. Međutim, ne znaju svi da secesijski namještaj zapravo predstavlja niz različitih estetika, od gipke secesijske linije do Jugendstil geometrije. Što karakterizira secesiju? Kako prepoznati secesijski namještaj?
Sadržaj:
- Secesija - što je to?
- Namještaj u secesijskom stilu: najvažnije značajke stila
- Secesija - namještaj u engleskom stilu
- Secesija, Jugendstil, Art Nouveau
- Austrijska i njemačka secesija: Jugendstil
- Francuska secesija: Art Nouveau
- Secesija u Poljskoj i drugim zemljama
Secesija - što je to?
Stil Art Nouveau duguje svoje ime secesiji, što je - prema rječnicima - "odvajanje velike grupe ljudi od zajednice ili grupe" . O čemu je riječ o razlazu? Pa, u proljeće 1892. stotinjak umjetnika nesklonih historicizmu, eklekticizmu i akademizmu napustilo je konzervativnu Münchensku udrugu umjetnika i osnovalo vlastitu udrugu pod nazivom Münchenska secesija. Sljedećih godina formiraju se i druge umjetničke skupine ovog tipa, uključujući Bečka secesija i Berlinska secesija, koje su zapečatile ime novonastalog estete kao secesije. Ovaj naziv je toliko točan da ističe protivljenje tvoraca novog stila ranijim tendencijama u umjetnosti.
Nova, secesijska estetika trebala je obuhvatiti ne samo slikarstvo i kiparstvo, već i arhitekturu, a prije svega svakodnevne predmete - namještaj, svjetiljke, keramiku, tkanine, odjeću i nakit.Cilj secesije bio je popularizirati ljepotu, koja je prije bila dostupna uglavnom imućnim ljudima. Stoga ne treba čuditi što su secesijski ambijent dobili, primjerice, ulazi u parišku podzemnu željeznicu (projektirao Hector Guimard), dvije postaje S-Bahna u Beču (projektirao Otto Wagner) ili zgrada Trgovačko-industrijska komora u Krakovu poznata kao Dom Pod Globusem, sa sobom za sastanke koju je dizajnirao Józef Mehoffer.
Namještaj u secesijskom stilu: najvažnije značajke stila
Stil Secesije, kako u čistoj umjetnosti (slikarstvo, kiparstvo), tako iu primijenjenoj umjetnosti (uključujući secesijski namještaj), prvenstveno se povezuje s karakterističnom linijom - fleksibilnom, iako ne mekom, i pokretljivom - kao i s biljnim i životinjskim ukrasom. Što se tiče secesijske linije - vrijedi napomenuti da je ona postavila nove forme (oblike) zgrada, secesijskog namještaja i drugih predmeta.
Zauzvrat, u polju ornamentike, biljni i životinjski elementi bili su najvažniji, ali ne i jedini skup motiva za izradu namještaja tipičan za secesiju.Osim njih, bilo je tu i geometrijskih i apstraktnih motiva, a iako se secesija povezuje s ornamentikom, dio secesijskog namještaja prilično je jednostavnog oblika, operira oblikom i linijom, a ne dekoracijom.
Secesija - namještaj u engleskom stilu
Ovo je, među ostalim, diverzifikacija secesijskog stila u industriji namještaja proizlazi iz mnoštva izvora. Secesija je dala različite plodove, primjerice u Engleskoj, gdje je izrasla iz djelovanja Williama Morrisa i pokreta Arts and Crafts, drugi u Škotskoj, gdje je djelovao Charles Mackintosh; u prvom slučaju, stil secesije karakterizirao je ukras i određene veze s neogotičkom estetikom, u drugom - suzdržanost oblika i skromni ukrasi s uglavnom geometrijskim ukrasima.
Iz tog razloga ne treba zaboraviti da osim gipke linije te floralnih i životinjskih ornamenata, repertoar tipičnih secesijskih motiva uključuje i plošnu krpicu (otuda, na primjer, ravna zlatna pozadina u Gustavu Klimtu slike) i elementi geometrije.I slikarstvo i kiparstvo, kao i primijenjenu umjetnost secesije, karakterizira asimetrična kompozicija.
Secesija, Jugendstil, Art Nouveau
Secesija ima mnogo imena. U Austriji i Njemačkoj ponekad se naziva Jugendstil - od riječi Jugend (mladost), ali prije svega od minhenskog tjednika s tim naslovom, koji bi se mogao usporediti s nešto kasnijim varšavskim mjesečnikom "Chimera" . U Francuskoj, kao iu Engleskoj, koristi se izraz secesija (nova umjetnost). Oba ova naziva - Jugendstil i Art Nouveau - također se koriste za označavanje specifične nacionalne sorte Art Nouveau.
Bitno je jer su pojedinačne inačice secesijskog stila rođene neovisno jedna o drugoj na nekoliko mjesta diljem svijeta - u Kataloniji, SAD-u, Austriji i Njemačkoj, Francuskoj i Engleskoj. Svugdje je secesija imala malo drugačije lice, što je proizlazilo prvenstveno iz različitih izvora i osebujnih osobnosti stvaralačkih prethodnika.
Austrijska i njemačka secesija: Jugendstil
Varijante secesije koje su se razvile u Austriji i Njemačkoj posebno su važne iz naše perspektive, jer su - zbog aneksije poljskih zemalja - snažno utjecale na poljsku secesiju.
Razvoj bečke secesije povezan je s umjetnicima kao što su Gustav Klimt ili gore spomenuti Otto Wagner. Međutim, oni su bili umjetničke ličnosti koje su stvorile zasebnu umjetnost. Općenito, bečka se secesija odlikovala ljubavlju prema ravnim linijama i geometrijskim likovima i tijelima, osobito kvadratu. Geometrija je uglavnom zauzela mjesto cvjetnog ornamenta.
Njemački Art Nouveau - Berlin i München - rado su koristili cvjetni ornament, uvijek vrlo bogat, ponekad stiliziran do točke apstrakcije. Osnova umjetničkih oblika u tom krugu bila je gipka linija, koja je definirala i oblike svih objekata - organski, asimetrično komponirani, istodobno teški, ponekad (osobito u arhitekturi) nezgrapni.
Jedna od najvažnijih figura njemačke secesije bio je Hermann Obrist - umjetnik koji se kao umjetnik može usporediti s Williamom Morrisom, au mnogim aspektima i sa Stanisławom Wyspiańskim. Obrist je dizajnirao namještaj, tkanine, vez i keramiku. Njegova je ambicija bila obnova estetike i zanatskog umijeća.
Francuska secesija: Art Nouveau
Povjesničari umjetnosti vide izvore francuske raznolikosti stila Art Nouveau u djelima Paula Gauguina, Emilea Bernarda i Vincenta van Gogha - nadilazeći realizam, ali i impresionizam, koristeći liniju i ravnu točku boje . Tekuća, valovita linija koja je najavljivala secesiju bila je vidljiva i na skulpturama Augustea Rodina.
Ime francuske varijante Art Nouveau - Art Nouveau, što znači nova umjetnost - dolazi od naziva galerije čiste i primijenjene umjetnosti koju je vodio Siegfried Bing, sa sobama (što je u to vrijeme bila potpuna novost) uređeni poput stambenih interijera.Galerija se zvala Maison Bing - L'Art Nouveau.
Uz spomenutog Hectora Guimarda, autora dizajna ulaza na stanice pariškog metroa, među najznačajnije tvorce francuske secesije ubrajaju se zlatar i draguljar René Lalique, plakati Jules Chéret i Henri de Toulouse-Lautrec, kao i Nancy Émile Gallé, izvanredna izrađivačica stakla (uključujući zadivljujuće vaze izrađene od višeslojnog dragog stakla) i dizajnerica namještaja.
Francusku secesiju karakterizira beskompromisna forma (s jedne strane, nema mjesta suzdržanosti, s druge - svi ukrasi vezani su uz oblik i konstrukciju predmeta, kao i materijal od kojeg je izrađen napravljeno je), ali i eleganciju. Iz tog je razloga francuski secesijski namještaj - uvijek karakteriziran najvišom kvalitetom, pa i savršenstvom izrade - obično vrlo bogato ukrašen, no neki od njih oduševljavaju prividnom jednostavnošću proučenog organskog oblika.
Secesija je voljela srebrninu. Kako ih rasporediti unutra?>>
Secesija u Poljskoj i drugim zemljama
Poljska secesija može se pohvaliti izvrsnim djelima čiste umjetnosti. Njezini utjecaji mogu se pronaći u u crtežima Stanisława Wyspiańskog, slikama Józefa Mehoffera, skulpturama Wacława Szymanowskog. Prva dvojica ovdje spomenutih umjetnika, međutim, oblikovala su i secesijske elemente opremanja privatnih i javnih interijera, npr. namještaj i tkanine, a također i pripremljeni karton za polikromirane i vitraje, crpeći u svakom slučaju iz bogatstva domaće kulture i prirode. Međutim, poljska primijenjena umjetnost iz doba secesije (secesijski namještaj, staklo, pribor za jelo, itd.) bila je uvelike pod utjecajem minhenske i bečke secesije.
Važan fenomen bio je engleski Art Nouveau. Iako nikada nije dostigao zreli oblik, omogućio je pokretu Arts and Crafts, na čelu s Williamom Morrisom, da postane poznat i stekne međunarodnu slavu koja traje do danas.Tkanine i tapete Williama Morrisa uvijek su u velikoj potražnji unatoč vremenu.
Ništa manje značajna nije bila aktivnost Glasgowske škole - Glasgowske škole, čiji su stupovi bili: Charles Rennie Mackintosh sa suprugom Margaret MacDonald i njezina sestra Frances MacDonald sa suprugom Herbertom MacNairom. Djela ovog kruga karakterizira strogost monumentalne, često geometrijske forme. Sam Mackintosh danas se povezuje, među ostalim i sa sa stolcima s vrlo visokim ažurnim naslonima, koje je uveo u privatne (blagovaonice) i javne (čajane, kavane) interijere. Zanimljivo je da su upravo iz djela kruga Mackintosh tvorci bečke secesije preuzeli strogost oblika i geometriju oblika.
Važan trend je konačno bila katalonska secesija, koja je jedna od niti ili faza razvoja tzv. katalonski modernizam. Ovaj je stil bio originalan kao i njegov najvažniji tvorac, Antonio Gaudi - poseban umjetnik, nemoguće ga je baciti u golubove.
Otkrijte druge stilove u namještaju>>
Pored secesije, Poljaci vole stil Louisa Philippea, historicizam i eklekticizam, dvorski stil. Saznajte više o njima.
